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domingo, 27 de diciembre de 2020

Hace tiempo que soy seguidor de este grupo que con ese sabor extra de elegancia da una nueva perspectiva en este mundo tan complicado de la música. NOVA, en formato de cuarteto o trío, da nueva vida a los sonidos de la clásica Bossa Nova y Samba, brindando una experiencia musical inolvidable que cautiva y cautiva al público. Esta vez y aprovechando estas fechas os traigo este disco de música de Navidad lleno de sensibilidad y acorde con el personalisimo estilo del grupo......






Enlace al disco : https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=5vZ0GV3Dquk&ab_channel=NOVA

miércoles, 19 de agosto de 2020

 Maria Bethânia nació el 18 de junio de 1946 en Santo Amaro, Bahía.Fue la sexta de los ocho hijos (dos adoptados) de Claudionor Viana Teles Velloso, más conocida como Dona Canô,y de José Teles Velloso, funcionario de correos.

Se crio en el seno de una familia de artistas, siendo cuatro años más joven que su hermano Caetano Veloso; su hermana Mabel Velloso también es cantante, y es tía de los cantantes Belô Velloso y Jota Velloso. 

Fue Caetano quien la dio el nombre de Maria Bethânia, como la canción compuesta por Capiba y cantada por Nelson Gonçalves.

Admiradora de Edith Piaf y Judy Garland, nunca fue elegida para cantar en las funciones del colegio debido al timbre grave de su voz. 

Actuó en el musical del escritor y dramaturgo Nelson Rodrigues, Boca de ouro en 1963, cantando una samba de Ataulfo Alves. En ese mismo año, conoció a los cantantes Gilberto Gil y Gal Costa con los que participó en un concierto de música popular en la inauguración del teatro Vila Velha. 

En 1964 interpretaron Nós, por exemplo, y crearon los espectáculos Nova Bossa Velha e Velha Bossa Nova y Mora na Filosofia.

En 1965 aparece su primer single con el título de Carcará, y su primer álbum con título homónimo, Maria Bethânia.

Lideró junto a su hermano Caetano Veloso, Gal Costa y Gilberto Gil la banda Doces Bárbaros, un icono del Brasil hippie y tropicalista de los 70.


En vivo.....

https://www.youtube.com/watch?v=dU4XQODt5WI

domingo, 21 de junio de 2020

En la historia de la música emergen leyendas negras, que sin tener visos de realidad se propagan por el mundo musical y a veces quedan ahí sin que nadie las desmienta.
Un tal Sixto (Díaz) Rodríguez (Detroit, Michigan, 1942), con dos discos editados (Cold fact, Coming from reality) en dos años (1970 y 1071), sendos fracasos comerciales, es una historia con una leyenda negra: la del artista que se suicida en público, pegándose un tiro, después de un triste concierto de despedida. Esas son las pistas que dejó para los historiadores musicales.
Pero la cosa no quedó aquí, el tiempo, la pasión y la distancia hicieron justicia: un fan incondicional sudafricano, Stephen “Sugar” Segerman, lanzó la primera pista y un periodista musical cogió el testigo y todo esto dio lugar a que surgiera uno de los mejores documentales rock : Searching for Sugar Man, este documental de auténtica intriga detectivesca sigue la pista del dinero: el dinero que los productores y distribuidores sanguijuela escondieron a un artista en estado de gracia que nunca supo que, en su momento, era una autentica estrella… ¡en Sudáfrica!.
Searching for Sugar Man, reconstruye las pesquisas y la investigación que recuperaron una joya oculta del folk-rock de los primeros años 70, a un auténtico poeta callejero y comprometido que no se dio demasiada importancia y que volvió a las reparaciones y las chapuzas, a la política municipal incluso, después de que las cifras de ventas dictaran su sentencia de muerte en el negocio de la música norteamericana.
Y por encima de toda esta increíble historia épica, el hombre: un Sixto Rodríguez que sigue viviendo en la misma casa familiar de un barrio obrero de Detroit, un tipo tímido y modesto que ocasionalmente sale de gira para contentar a los miles de seguidores que, en la lejana Sudáfrica, tararean su I wonder como el himno premonitorio de una revolución que estaba por venir……


Su música :


martes, 28 de abril de 2020

Tea & Symphony: The English Baroque Sound 1967-1974, album lanzado en 2007, forma parte de una interesante colección  de temas raros del llamado pop barroco Inglés de los años 60-70.
Casi todos los artistas del disco son desconocidos, como lo sugiere el hecho mismo de que Graham Gouldman , los Tremeloes y los Humblebums son los nombres más importantes aquí. Los artistas de culto como el Honeybus también son pocos y distantes entre sí, ya que actúan con nombres gloriosos como Nimbo y Eddie Addenbury como protagonistas.
El titulo del disco, un trabajo realizado por Bob Stanley, explica la composición  por completo y nada en absoluto del mismo, ya que sugiere que se trata de música delicada.


El disco....
https://www.youtube.com/watch?v=ccIA6T2IoOk&ab_channel=sunnyboy66


martes, 18 de febrero de 2020


Pocas veces mejor elegido el nombre de un grupo, porque los Texas Tornados eran un auténtico vendaval, aunque sus creadores ya fueran veteranos Eolos de la música popular hervida durante generaciones a ambas orillas del Río Grande.
Era un supergrupo creado por y para divertirse y, por supuesto, divertir a sus seguidores. Nacieron en 1989 cuando varios nombres bastante propios se unieron para dar un concierto en San Francisco bajo el nombre de Tex-Mex Revue.
Les fue tan bien la cosa que decidieron darle permanencia y contenido discográfico a la reunión con el sugerente nombre ya mencionado, The Texas Tornados o, lo que es lo mismo, la divertidísima pachanga sonora formada por viejos y esforzados forajidos de leyenda: Doug Sahm, Augie Meyers, Freddy Fender, y el inimitable acordeón de Flaco Jimenez, natural de San Antonio, Texas, musico muy apreciado por mí y cuya manera de quitarle notas al instrumento es fascinante....... 





En vivo.......
 https://www.youtube.com/watch?v=ZT3U2jQ_SzE&list=RDZT3U2jQ_SzE&index=1